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viernes, abril 08, 2011

El maestro de música

Imposible pasar por alto cuando de música se trata, el rol fundamental del maestro; el profesor, ese que te transmite mucho más que conocimientos, ese ser que te inspira porque habla con pasión desde el corazón, en cada frase pone todo su ser, su energía, su fuerza espiritual, sus gestos y movimientos emocionan y su entusiasmo contagia...este maestro que se dá entero  por transmitir y comunicar su amor a la música.

Si al proyectar este vídeo yo fuera sorda, y sólo pudiera ver las imágenes de Benjamín Zander en esta charla magistral, sin duda alguna pensaría que este hombre parece un loco desorbitado moviéndo brazos desenfrenadamente y sin embargo se rie contínuamente, la otra posibilidad es que está sumamente inspirado, quizás está dando la mejor noticia del mundo a el público...te invito a escucharlo para luego sacar tu propia conclusión.

jueves, marzo 31, 2011

La música, un lenguaje vivencial


El cómo interpretar al compositor de obras musicales, es la pregunta que muchos auditores nos hacemos al momento de escuchar música. Para darnos una respuesta, tenemos que disponernos a investigar a "la persona" que hay detrás de esas notas; su vida, su historia desde las diferentes perspectivas: la vivencia del compositor queda impregnada en su obra, tal como lo afirma Claudio Naranjo en esta charla ofrecida para estudiantes de la Universidad de Madrid.


Las palabras de Claudio Naranjo me hacen recordar mi propia experiencia musical escolar , la educación musical que se ofrecía en los colegios durante los últimos años de estudios (antes, humanidades, hoy enseñanza media), estaba enfocada a favorecer la audición dirigida a los estudiantes. Entonces los profesores apoyados con libros y cintas o discos, nos daban mucha información  de los grandes  compositores clásicos junto a la audición de sus obras. Generalmente estas eran clases muy aburridas porque todo este conocimiento se hacía de manera muy superficial y los contenidos eran pobres y sobretodo mal contados.

Claude Debussy, compositor de "Claro de Luna"
La vida de un artista está llena de fervor y devoción a su trabajo, son personas muy sensibles a la "realidad" y que sufren y aman intensamente. Nada de esto se sentía en esas clases de "audición dirigida", disfrutaba, eso si, el hecho de poder relajarme y hasta pestañear un poco, efectos de la inactividad o a mi actitud pasiva como alumna. Finalmente decido cambiárme a "artes" que era por el contrario, una clase aunque también bastante "dirigida", al menos uno hacía o construía un material visual utilizando la imaginación y las manos... verdaderas obras de arte.

Hoy ya no es audición musical dirigida... sino que audición activa. Yo te invito a escuchar música y tú decides qué camino tomar... imaginar historias y relatos, o simplemente moverte con el cuerpo mientras la escuchas (o ambas) creando una espontánea coreografía, o ponerte en contacto con ese compositor y de acuerdo al conocimiento que tengas de sus vivencias... instuir y alimentarte de su mensaje emocional.


La música es un potente vehículo emocional; te conectas con las vibraciones de los sonidos que penetran en tu interior... tu cuerpo entero se mueve, conmueve y te remueve. Ponerte en sintonía con las emociones del compositor y dejarte llevar por su vivencia, es también para tí una manera de liberarte de las tensiones y encontrar un mecanismo propio de expresión y conexión contigo mismo.

lunes, marzo 14, 2011

Dejando entrar los sonidos al cuerpo

Quisiera proponer una actividad para comenzar la lectura de este posteo.
Escucha esta pieza musical (ojos cerrados) y  luego de la audición, piensa unos momentos y elige entre las 3 alternativas que siguen, cual se ajusta mejor a la sensación que te deja resonando en los oídos.


Découvrez la playlist Msica para escuchar avec RueiBin Chen

  1. Me conecté con sensaciones y sentimientos, percibí el carácter alegre o triste de la música.
  2. Me trasladó a un lugar, evoqué personajes, animales o situaciones, imaginé una escena o historia.
  3. Me llevó a analizar su estructura, a reconocer una secuencia melódica, diferenciar contrastes de intensidad, reconocer el creccendo, audición de sonidos cortos y sonidos largos, diferenciar timbres, audición de ritmo binario y ternario...etc
A veces me gusta visualizar la obra o pieza musical que escuchamos plácidamente sentados en el sofá, no sólo como el resultado de la acción creadora del compositor-creador, sino también de cada uno de los auditores que al disponerse a escuchar, participan con su propia interpretación de lo escuchado. El lenguaje musical es sin palabras, son los sonidos que entran al cuerpo y sus vibraciones inician y producen un movimiento de neuronas que nos colocan o no, en sintonía con ella. Lo importante es recalcar que para cada uno, este mensaje es distinto.

Los instrumentos o voces que participan con su particular sonido, forman el cuerpo sonoro en su totalidad que permanecen en un diálogo de frases musicales con preguntas y respuestas tal como una conversación con sus infinitas posibilidades de tonalidades y matices, contrastes y variaciones que este lenguaje sonoro ofrece en armonía. Me gusta la asociación que hace Francisco Varela, connotado biólogo y filósofo chileno, cuando utiliza la música para explicar el funcionamiento del cuerpo humano.



En base a esta idea de que como auditor activo, participas de este discurso y durante el, puedes recrear libremente sin normas ni juicios que limiten tu territorio imaginativo, es en principio lo que  me interesa transmitirle a las personas. Es una buena noticia que al proponerla pone en evidencia las barreras y condicionamientos que ya traemos tanto en la rígidez corporal, como la gran dificultad que tenemos para abstraernos de las preocupaciones que atrapan nuestros pensamientos en forma automática.

Es el desafío que tengo por delante, comenzando con los niños, que por su corta edad viven las experiencias con mucho mayor recepción y su sentido lúdico los transforma en hábiles constructores de cuentos encantados, llenos de fantasía y humor...es terreno fértil. Les sugiero volver a escuchar a través de este vídeo.



Personalmente esta audición de la suite compuesta por Edvard Grieg, Peer Gynt traducida al español como "En la gruta del rey de la montaña", me trasladó a un lugar con personajes que se mueven ocultos en la oscuridad. Sigilosa y misteriosamente se desplazan en la noche, luego avanzan sin ser avistados por los enemigos, logrando en los últimos instantes conquistar y tomar posición, dejando a su paso una enorme estela de fuego y humo gris, dando lugar al triunfante ingreso de estos personajes ahora transformados en feroces guerreros.

Esa es mi interpretación...¿cúal es la tuya?

Rebeca Domínguez Benïtez